Soovitatav, 2020

Toimetaja Valik

Ina Beissneri ehted trendifookuses

Ina Beissner on juba ammu saavutanud oma rahvusvahelise ehte märgisega rahvusvahelise läbimurde.
Foto: PR

Ehtekunstnik Ina Beissner MAXI.de intervjuus

Ina Beissneri edu võib riputada suure kellukese külge. Lõppude lõpuks on ta oma kaubamärgi Schellen! Saatega jõudnud juveelitööstuse lasketiirini!

Ina Beissner kirjutab praegu hiilgavat karjääri. Kolm aastat tagasi oma kodumaa ja Saksamaa vahel üles kasvanud peruulane alustas kellukestega, müües neid juba ligi 20 kaupluses, Hamburgist Hongkongi.

Tema ehteid, mis on valmistatud eranditult Saksamaal, iseloomustavad selge geomeetria ja mitmekultuurilised kujundid. Pilk, mis tabab zeitgeisti täna. Rääkisime Berliinis asuva disainer Ina Beissneriga tema edu saladusest, inspiratsiooniallikatest ja muidugi oma suurepärastest ehetest.

Kuidas jõudsite ehete kujundamiseni?

Olen alati olnud ehete poolehoidja. Oma esimese kogemuse ehete kujundamisel sain siis, kui kümme aastat tagasi valmisin lisaks diplomikollektsioonile ka moekunstiõpingute lõpetamiseks mitmeid ehteid, sealhulgas ketid, plastist rihmad ja litrid. Tõsiasi, et see oli minu jaoks nii lõbus, kajastas ka suurt vastukaja, mis ületas tegeliku moekollektsiooni oma. Seetõttu kolisin 2005. aasta alguses Milanosse, et spetsialiseeruda IED-s ehetele.

Umbes 3 aastat tagasi julgesin pärast pikka aega eranditult moetööstuses hüpata külma vette ja asutasin oma juveelimärgise.

Mis on teie ehetele tüüpiline? Milliseid materjale te kasutate?

Minu eheteks on tüüpilised selged minimaalsed kujundid, millele ma tavaliselt kinnitan naiseliku puudutuse läbi mängulise keerutuse. Alguses töötasin eranditult hõbedaga. Alates viimasest SS14 kollektsioonist kasutan materjalina ka messingit, mille kullasin või plaadisin pallaadiumiga.

Tema ehted on praegu väga populaarsed ja vastavad täpselt zeitgeistidele. Kuidas te seda edu seletate?

Aitäh! Usun, et ehete või eriti väidete elementide teadlikkus on viimasel ajal muutunud üldiselt „kaunistamiseks”. Nii, et ilus ehe on rõivastusele väga isiklik puudutus ja ühtlasi ka moodne sisustus. Mul oli õnne, et see pööre algas samal ajal, kui sain füüsilisest isikust ettevõtjaks. Sellegipoolest arvan, et minu ehted jõuavad rahvusvahelise ja väga mitmekesise publikuni. Ehted on mitmekülgsed ja hõlpsasti ühendatavad.

Kust sa oma ehteid inspireerid?

Tegelikult kõik läbi: olgu see siis huvitava vestluse või suurepärase näituse kaudu. Lisaks kogun palju muljeid erinevatest kohtadest, kus olen viibinud. Eriti minu ja Ladina-Ameerika aja mälestused inspireerivad mind ikka ja jälle ning kujundavad oma kujundusi abstraktsel viisil.

Mis on teie bestsellerid?

Just ikoonilised tükid koosnevad korduvatest rõngakujunditest, millest on saanud bestsellerid. Sõrmused nagu Peony Ring, esimesest kollektsioonist, aga ka Mini Bell Studs või Poppy bangles. Kuid ka Kaeli kõrvakõrv - kreol, mis on viimasest FW13 kollektsioonist auriklasse haaratud, on viimasel messil tabanud.

Kuidas sa enda ehteid ühendad?

Mul pole kindlat viisi oma ehteid ühendada. See sõltub alati teie meeleolust, sõltuvalt olukorrast. Mõnikord maksimalistlik, mõnikord minimalistlik, mõnikord eklektiline. Sageli ühendan kulda ja hõbedat omavahel.

Millised on teie lemmik isiklikud ehted?

See muutub alati, kui mul on rohkem ehteid. Kuid ma arvan, et käevõru Celadine või lihtsalt Kaeli kõrvasisene vits ja ka Lydia sõrmus kuuluvad praegu minu lemmikute hulka.

Top